Resumen de la Ponencia:

El corrido en el contexto de un conflicto religioso. El corrido del conflicto Cristero en Zacatecas y Norte de Jalisco. (1926-1940).Luis Rubio Hernansáez, Jesús Becerra Villegas.El corrido representa una de las principales expresiones culturales y populares de México, sin embargo, al contrario de lo que se piensa no es un fenómeno general en el país, siendo poco empleado en los estados caribeños y del sur de la república. Su objetivo primordial era informar a las poblaciones esencialmente rurales y analfabetas, o cuando menos carentes de medios de comunicación de las principales noticias y sucesos fundamentalmente del entorno inmediato. Sin embargo, con los grandes acontecimientos de la Revolución asciende a un nivel de fuente de primera magnitud. Es por ello que el corrido mexicano vive una auténtica Edad de Oro en este periodo y también con los conflictos posrevolucionarios, especialmente el conflicto cristero. De igual forma la estabilización política, los cambios culturales y sociales, la emigración a las ciudades etc., propician su decadencia. Actualmente ya poco se compone que tenga relación con las antiguas creaciones, ni tan siquiera el instrumento principal que era el arpa (y en ninguna manera del acordeón) apenas se emplea. Zacatecas y el Norte de Jalisco fueron unos de los estados más afectados por el llamado conflicto cristero que en realidad se extenderá, aunque ya en decadencia hasta principios de los años 40´s. Con ya una rica tradición de corridos en las épocas anteriores, este conflicto propicia una gran cantidad de composiciones cuyo objetivo es analizado en este trabajo. Las preguntas que nos plantemos son ¿Cuánto fue de abundante? ¿Qué cuentan y cómo?, ¿cuáles son las afiliaciones con respecto al conflicto sí las hubo? Para ello presentaremos las principales composiciones, su desigual distribución geográfica dentro del estado, las razones de esto, y su vital importancia como auténtica referencia en cuanto a la mentalidad popular y rural. Después de analizar los rasgos distintivos de los corridos que permiten postularlos como un género épico y lírico, estudiaremos uno en concreto, y que además sigue siendo uno de los más interpretados en la actualidad, El Corrido de Valentín de la Sierra para mostrar cómo las circunstancias políticas posteriores a los hechos, y los acuerdos Iglesia-Estado propiciaron que se modificara la letras con fines interesados a fin de propiciar la estabilidad política, dentro del marco del statu quo iniciado a partir de los años cuarenta en México.  

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A CONSTRUCAO ARQUEOLOGICA MUSICAL NO TAHUANTINSUYU: Um estudo decolonial sobre a construção da colonialidade das músicas andinasEsse trabalho objetiva investigar o discurso colonial sobre as expressões artísticas das epistemologias do Tahuantinsuyu, focalizando-se na construção discursiva colonial da musicologia sobre “a música andina” como uma categoria musical válida a partir da legitimidade de sua construção sonora com base na escala diatônica. Esse é um diálogo espaço/temporal sobre as evidências arqueológicas musicais precedentes ao Tahuantisuyu que contribuem para explicar a presença e o presente das músicas andinas como parte dos processos identitários peruanos, compreendendo as práticas musicais da cultura incaica, seu passado histórico verossímil, assim como sua cosmovisão indigenista e sua conservação como legado de um Estado/Nação. Com esses tópicos, pretendemos contextualizar as músicas peruanas ainda no encontro decolonial, a partir da crítica do giro decolonial e da arqueomusicologia como linha de estudos dedicada à cultura andina antes e durante seu império (Olsen, 2002; Mendívil, 2009; Salles e Feitosa, 2019). Considerando que a música tem sido parte intrínseca de uma humanidade sonoramente organizada em cada uma das culturas, é importante reconhecer que seu espaço imaterial espiritual reflete na vida material, na realidade e nos seus imaginários ou cosmovisões do mundo. Compreendemos que as cosmovisões andinas estão presentes em cada vestígio arqueológico objetivado nas tentativas de fortalecer as identidades culturais e reinventar, reconstruir e reconhecer práticas ancestrais antes, durante e na transformação das civilizações incas. Assim, para fortalecer o discurso decolonial sobre as músicas andinas como construção arqueológica musical, se realizou uma análise documental de registros antigos, como os de Guamán Poma de Ayala (1980 [1613]), e se dialogou com estudos recentes sobre a construção e invenção da música incaica, como os de Mendívil (2009). Portanto, os processos discursivos musicológicos sobre as expressões artísticas do Tahuantinsuyu, especificamente das músicas desta cultura e civilização, formam parte do projeto de modernidade que se mantem legitimado em cada aspecto das culturas do Abya Yala e em cada espaço invadido, sendo que as expressões artísticas se legitimaram e ainda se legitimam como parte do  folklore regional latino-americano.Palavras-chave: Músicas andinas, arqueomusicologia, decolonialidade da arte, filologia histórica, análise discursiva

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Recuperaremos el concepto de New Age entendido como una corriente teórica surgida de los intereses de la sociología de la cultura y la sociología de la religión, provenientes de los nuevos paradigmas de la sociedad moderna. Tomaremos como referencia histórica la época de los sesentas poniendo especial énfasis en las practicas juveniles que más tarde se conceptualizaron como contracultura y que se caracterizaron por la búsqueda de nuevas identidades y la renuncia a viejos paradigmas que habían derivado en una crisis de sentido y la incertidumbre del futuro. Es en este período de vacío ideológico en el que mayormente los jóvenes comenzaron prácticas de una búsqueda identitaria y se vieron reflejadas en movimientos sociales, políticos y sobre todo culturales. Con menor protagonismo debido a su alto grado de individualización en un contexto marcado por lo colectivo, estaban las practicas espirituales que escapaban del paradigma religioso occidental y que parecían no tener impacto porque se enfocaban en la auto reflexión, el autodescubrimiento, el auto cuidado y la auto realización. Dentro de todo este marco de desorientación no resulta extraño que las salidas hacia esta búsqueda de identidad escaparán no solamente de las propuestas ideológicas sino también de las propuestas de fe occidental acudiendo a prácticas que como menciona Menéndez (1997) eran desvinculadas y contradictorias provenientes de épocas y tradiciones diferentes. Proponemos debatir el papel de la New Age en la espiritualidad indígena en México y cuestionar si juega un papel transgresor frente la espiritualidad de occidente o si es en verdad una falacia que actúa como una nueva forma de captura hegemónica sobre las tradiciones espirituales. Esto con el fin de saber si estamos frente a una nueva expresión de individualismo egoísta o ante la posibilidad de reivindicación de prácticas y sentimientos colectivos que parecen ser parte de la cosmovisión indígena. Aunado a ello centraremos la reflexión en la importancia de las practicas dentro de la New Age que tuvieron especial énfasis en la reconfiguración de la vida social durante la pandemia y ampliaremos el debate sobre si responden a lógicas individualistas o colectivas.